Il convient de revenir sur la copie du tableau de Daniel Hallé pour déterminer les raisons de son choix dans l'église St Georges - St Florent  de Roye.

Michel, un Habitué remarquait que les mains des personnages transmettaient un message particulier et Éric répondait:

"Ce tableau de pure facture du XVIIème siècle est comme tous les tableaux de cette époque: démonstratif à mort, on dirait que chacun des personnages -humains ou angéliques- tiennent absolument à faire passer un message..."

Thierry relevait des détails d'ambiance: "l'ange en haut à droite montre une partition et plus particulièrement une note, un la, me semble t-il, et en bas il y a un instrument de musique qui ressemble à un "accordéon"... Et entre les mesures de la partition il y a écrit quelque chose en rouge mais je n'arrive pas à voir quoi...

Un autre détail mérite intérêt: contrairement à beaucoup d'autres représentations de nativités, l'enfant est entre les bras de sa mère mais il y a un étrange berceau qui fait dire à Eric:

ce qui m'intrigue plus, c'est le drap en forme de suaire qui a l'air de contenir un cadavre, dans le berceau du petit Jésus. 

- Comment ne pas penser aux deux temps de la shekinah rosicrucienne ?

C'est une clef de la rituélie lewissienne: au début du rituel les bougies sont éteintes et le rituel les active...
 

Et Harvey Spencer Lewis précisait l'origine du mot shekinah est en réalité égyptienne et notre Bistrot a révélé depuis ses débuts que le terme est issu de Horus "khent n maat", l'Horus l'ancien, le "visage du commencement", l'éveil de la présence de l'être intérieur, qui guette l'occasion d'exprimer en chacun de nous l'Horus nouveau...

Et le tableau de Hallé manifeste curieusement l'inspiration d'une naissance en deux temps: le berceau vide et l'enfant entre les bras de sa mère qui l'élève au dessus pour la plus grande joie des anges du tableau.

Bizarre n'est-ce pas... Et c'est d'autant plus bizarre qu'une copie de ce tableau, qui suscite une révélation, se retrouve choisi dans la mouvance des guérinets...

Suite: la dernière peinture de St Georges de Roye